アート・オブ・ブルックリン映画祭は、ブルックリンの有名な映画やメディアメーカーと、全国、世界中の仲間を一緒にもたらすユニークなイベントです。 受賞歴のあるAoBFFは、映画制作者に焦点を当てたイベント、プラットフォーム、ショーケースで、エキサイティングな新興クリエイターと定評のある声を披露します。 私たちは、映画販売代理店やメディア組織と提携し、世界クラスのトークバックを開催し、ネットワーキングとスキル構築のための革新的なプログラミングを作成し、ブルックリン全域で熱狂的な観客のための最先端の劇場でスクリーニングを行います。
2011年にワーキングアーティストによって設立され、10回のフェスティバルプレミアは、これまで演劇配信を得ており、1人がHBOシリーズになりました。 私たちは、ブルックリンの9地区で19の異なる会場でイベントを開催しています (これまでのところ、) 多くの場合、可能な限り広い聴衆に到達するために地元の企業や組織と提携しています.
キュレーションプロセスを支配する単一のPOVがないことを保証する革新的なアプローチには、季節ごとに異なるゲスト・フェスティバル・ディレクターとの作業が含まれます。 そして、倫理的で透明な提出方針は、業界のためのモデルです。
私たちは、映画祭は映画制作者のために存在するものであり、その逆には存在しないと信じています。
2014年には、当社独自のビデオ・オンデマンド・ストリーミング・プラットフォームを構築し、プログラムする唯一のインディーズ映画祭となりました。ブルックリン・オン・デマンドでは、フェスティバルのお気に入り、オリジナルシリーズなどをオンラインで放送し、16,000人以上の加入者を擁するRokuチャンネルで、Netflix、Hulu、Amazon Primeと共に。ブルクリン非デマンド
第16回ピエラゴス短編映画祭「ピエラゴス・エン・コルト」
ピエラゴス市議会は、国内外の才能を紹介する第16回映画祭を開催します。
カンタブリア、スペイン、インターナショナル、ユネスコ・コスタ・ケブラーダ・ジオパークのコンペティション部門が参加するこのイベントでは、短編映画（フィクション、最長30分）の最優秀作品が贈られます。
選ばれた映画は、カンタブリア最優秀短編映画、国内短編映画、国際短編映画賞などの賞のほか、技術的表彰や、この自然遺産に関連する作品を表彰する名誉あるジオパーク賞を競います。
応募作品は2025年12月20日までFesthome経由で受け付けています。
2026年のクロージングガラでは、上映会、専門家によるミーティング、候補者の宿泊などが行われます。
風景とストーリーテリングが一体となった新興映画界には欠かせないイベントです！
ブリュッセル短編映画祭は、観客と専門家の両方の映画愛好家を対象とした展示会です。 ショートフィルムの普及と普及を図り、観客、若手監督、専門家との交流を図ることを目的としています。
2018年以降、国際コンペティション最優秀賞受賞者は、アカデミー賞の短編アニメーション/実写短編映画部門での審査対象となります。ただし、映画がアカデミー規則に準拠していることが条件となります。
オアハカスポーツ映画祭 2026
メキシコのオアハカ州の中心部で開催されるユニークな映画とスポーツの祭典、オアハカ・スポーツ・フィルム・フェスティバル2026へようこそ。 私たちの映画祭は、サッカーやボクシングなどの人気の競技から、エクストリームスポーツやあまり知られていないアクティビティまで、スポーツと人間の経験との深いつながりを探る、感動的でスリリングでやる気を起こさせるストーリーにスポットライトを当てます。
スポーツへの情熱と映画の創造性に満ちた環境の中で、私たちの使命は、スポーツがいかに人生を変えることができるかについてのビジョンを共有するためのプラットフォームを、新興企業と既存企業の両者を問わず、世界中の映画製作者に提供することです。 あなたの映画が個人的な勝利、チームワーク、あるいは人間の可能性の限界を押し広げる物語であるかどうかにかかわらず、オアハカスポーツ映画祭2025は、行動を通してインスピレーションを与える物語を紹介することを目指しています。
承認されたカテゴリー
長編映画:スポーツをテーマにしたフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション。
ショートフィルム:スポーツの世界に関連する短編フィクション、ドキュメンタリー、またはアニメーション。
実験映画と新しい物語：ユニークな視点からスポーツを探求する革新的なオーディオビジュアル作品。
スポーツにおける栄養：スポーツと健康における栄養をテーマにした映画。
スポーツにおける多様性：スポーツにおけるLGBT+ストーリー
投稿規則
映画は、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験のいずれの形式であっても、スポーツに関連するものであるか、スポーツのテーマを扱っている必要があります。
どの国のあらゆるジャンルの映画も受け付けています。
これらの言語以外の映画には、英語またはスペイン語の字幕が必要です。
提出したからといって、映画祭への選考が保証されるわけではありません。
オアハカについて
オアハカ・スポーツ映画祭2026は、メキシコで最も美しく、文化的にも豊かな都市の一つで開催されます。 活気あふれるアートシーン、植民地時代の建築、世界的に有名な料理で知られるオアハカ州は、映画とスポーツの情熱を結びつける映画祭にうってつけの舞台です。 参加者は素晴らしい上映を楽しめるだけでなく、この地域の豊かな文化遺産にどっぷりと浸ることができます。
「メモリー・オブ・ザ・フューチャー/ラ・メモワール・ド・ラヴニール」
国際的に活動する全国的な人権団体である民主主義と平和のための共通記憶センター（CMCDP）は、2026年10月30日から11月4日までナドール市で開催される第15回国際映画と共通記憶祭（FICMEC）の映画作品の募集を開始します。
CMCDPは、以下の活動分野で活動しています。
知識と専門性としての記憶と共有記憶に関する問題
平和、共存、民主主義の文化の普及
あらゆる形態の過激主義との闘い
人権の擁護とその文化の普及への貢献
アイデンティティ、言語的・文化的多様性の問題
民族と国家間の連帯と建設的な対話の価値の定着と発展
あらゆる世代の人権への支援。
FICMECは毎年、記憶と結びついたテーマ別の考察を提案している。 今回の中心テーマは、ヴィクトル・ユーゴーの「未来は扉、過去は鍵」という言葉と、未来は私たちが行く場所ではなく、私たちが創造する場所であるというロマン・クルズナリックの考えに触発された「未来の記憶」です。
記憶は懐かしさの練習でも、過去に根ざした視線でもありません。 それは集団的責任です。 歴史的エピソード、特に最も痛ましいエピソードを保存し、説明し、伝えることは、家族、団体、人権擁護家、芸術家、教育者など、制度と社会全体の義務です。 過去を理解することは、将来に備えるという意識的な行為です。
「メモリー・オブ・ザ・フューチャー」は、記憶と投影、正義と社会変革の間の永続的な対話を提案しています。 不正との闘い、真実と和解のプロセス、人間の尊厳の擁護、民主的価値の強化は、より公正な明日の基盤を構成します。 思い出すことは怒りを永続させることではなく、意識を高め、違反行為の繰り返しを防ぎ、平和の文化を強めることです。
このビジョンでは、新しい世代が中心的な位置を占めています。 彼らは単に受け継がれてきた物語の宝庫ではなく、記憶を再解釈し、疑問を投げかけ、未来に向けて投影することができる能動的なエージェントなのです。 世代間の伝達、歴史的改ざんに対する批判的思考、人権への取り組みは、この構築に欠かせない要素です。
芸術と文化の分野では、ドキュメンタリーであろうとフィクションであろうと、映画は沈黙した記憶を可視化し、不正を非難し、対話の場を開き、社会の変革に貢献するための特権的な手段となっています。
テーマ別参加条件:
長編映画と短編映画（フィクション、アニメーション）：オープンテーマ。
ドキュメンタリー:特に「未来の記憶」コンセプトノートのテーマに沿ったものでなければならない。記憶、人権、正義、世代間の伝達、和解、アイデンティティ、民主的構築に関する問題を、内省的かつ積極的な観点から取り上げる。
歴史認識を通じて未来を考えることに貢献し、正義、平和、平等、共存、そしてこのプロセスにおける若者の役割などの価値を促進する作品を、あらゆる国籍の映画製作者に募集しています。
映画の応募は、映画祭の公式登録プラットフォームを通じてのみ受け付けています。
CMCDPとFICMECは、この呼びかけを通じて、能動的、倫理的、かつ変革をもたらす記憶へのコミットメントを再確認し、過去の責任を引き受ける者だけが、より人道的で民主的な未来を築くことに貢献できると確信する。
第17回コルトジェニアル映画・短編映画祭の祝賀会は、2026年10月9日から10月17日まで、プエンテ・ヘニル（スペイン・コルドバ）の町で開催されます。
作品または提出された作品を法的に管理している人（映画監督、制作、配給）なら誰でも参加できます。
必要条件:
− ショートフィルムは、2025年か2026年に制作されたものでなければなりません。
− 短編映画は20分を超えてはならない。
− すべての映画製作者は、希望する数の作品を提出することができます。
− 主言語としてスペイン語で撮影されていない作品は、展示用にスペイン語の字幕を付けて提出する必要があります。
− 映画製作者は、作品の法的権利の所有者であり、短編映画の作者権にも責任を負います。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学、心理学、科学、人類学、スピリチュアル、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越的な自由映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、結局は言葉では言い表せないものになるかもしれないし、その点で映画芸術には一定の利点と大きな責任があるからだ。
フリー・シネマ
映画撮影の可能性はすべて大歓迎です。希少なものに大きな関心が寄せられています。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のないオープンな時空であり、作者が独自の言語を開発できるようになっています。フォーマット、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にも筋書き的にも、芸術と人間の世界表現という大きな謎に迫ることを意図した映画の国際的な隠れ家。 教義がなく、個人的あるいは集団的視点からも、信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも。
思索の詩的な映画
映画製作者の外見は、社会文化的に多様性に富み、作者の啓示や内省から得た個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作品の結果として、あらゆる映画に興味を持っています。 日常性、エクスタシー、格差は、映画の扱いに深みを生むための構造である。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他のものと比較してより絶対的な財産です。なぜなら、莫大な予算とより複雑な技術を備えた映画も可能ですが、最も謙虚でシンプルな映画が普遍的である場合もあります。
静止画は
スチルや「アマチュア」映画（フランス語の動詞「aimer」に由来）のインパーマネント・シネマトグラフィーは、監督をスクリーンに映し出すものややり方だけでなく、見せないことにした内容によって定義づけられる。
現象学
現れたり消えたりするもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やそれに続く消滅。 空虚さ、事物、時間の連続的な取り巻き。 談話の軸は、雄弁で、誰でも自分で理解できる。 不在と奇跡：共存できる神秘主義者。
真心、コミュニケーション、コロキウム
観客と映画製作者間のコロキウムとライブの交流が非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督との組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
