Para ser considerado para la selección, lea detenidamente las siguientes reglas antes de enviarlas. El incumplimiento de cualquiera de las normas y condiciones de elegibilidad que se indican a continuación puede conllevar la descalificación de su obra. Lea lo siguiente antes de enviarlo:
Reglas generales
* El BSIFF acepta películas en las siguientes formas: largometrajes, cortometrajes y series episódicas.
* Los largometrajes, cortometrajes y series episódicas deben ser estrenados como mínimo en Ghana. Esto significa que no deberías haber sido proyectado públicamente en Ghana antes del Festival de 2024.
* Los largometrajes y cortometrajes, incluidas las series episódicas, no deben estar disponibles en línea de ninguna forma ni durante ningún período de tiempo en el momento de la inscripción.
* Todas las películas deben estar en inglés, subtituladas en inglés o en versión inglesa. Las obras en idiomas distintos del inglés deben tener subtítulos en inglés en el momento de enviarse. No se aceptarán listas de diálogos. Las películas que no las cumplan serán descalificadas inmediatamente.
* Todas las películas presentadas deben haberse completado después de enero de 2022. No se aceptará ninguna película creada antes del año 2022.
* Todas las películas no deben haberse presentado previamente al Festival en ningún momento de finalización (es decir, las películas que se presentaron en años anteriores no serán reconsideradas). Si tiene alguna pregunta, póngase en contacto con bsiffsubmissions@gmail.com.
* Si es estudiante o representa a una escuela de cine, debe enviar una copia electrónica de su carné de estudiante o presentar una prueba (una confirmación por correo electrónico del director del departamento de la escuela de cine a través de bsiffsubmissions@gmail.com) de que actualmente es estudiante en esa escuela.
* Es responsabilidad exclusiva del solicitante obtener la autorización de todos los titulares de derechos de autor sobre los materiales incluidos en la película presentada. El BSIFF no se hace responsable de la inclusión no autorizada de materiales protegidos por derechos de autor en la película presentada o relacionados con ella. El BSIFF se reserva el derecho de descalificar cualquier película con materiales protegidos por derechos de autor no autorizados.
* Deberá proporcionar un «formulario de información cinematográfica» oficial del BSIFF debidamente cumplimentado y firmado, que el Festival le proporcionará al momento de la selección.
*Categorías de envío*
Las inscripciones al Festival se dividen en siete categorías:
* Muestra ghanesa (Odehye3): todas las películas de ficción (largometrajes, cortos o series episódicas) producidas en Ghana y/o dirigidas por cineastas ghaneses. El director debe residir actualmente en Ghana o poder acreditar su ciudadanía ghanesa. Si la película está codirigida, al menos uno de los directores debe cumplir este criterio.
Tenga en cuenta que las películas de animación no son aceptables en esta categoría. Si tiene una película animada, debe inscribirla en la categoría de película animada
* Africa Rising Showcase: todas las películas (largometrajes, cortometrajes o series episódicas) producidas en África y/o dirigidas por cineastas africanos. El director/productor debe residir actualmente en un país africano. Si la película está codirigida o producida, al menos uno de los directores o productores debe cumplir este criterio.
Tenga en cuenta que las películas de animación no son aceptables en esta categoría. Si tiene una película animada, debe inscribirla en la categoría de película animada.
* Muestra internacional: todas las películas de ficción (largometrajes o cortometrajes) producidas fuera de Ghana y África y/o dirigidas por personas no ghanesas o no africanas. Atención: no se aceptan películas de animación en esta categoría. Si tiene una película animada, debe inscribirla en la categoría de película animada.
* Documental: película de no ficción de cualquier duración sobre hechos y personas reales, que a menudo trasciende las estructuras narrativas tradicionales. El documental es el tratamiento creativo de la realidad.
* Categoría de escuela de cine/estudiante: la película debe ser realizada íntegramente por estudiantes de una escuela de cine con el apoyo técnico de la escuela, pero sin el apoyo financiero o técnico de las emisoras o productoras.
Tenga en cuenta: para esta categoría, es imprescindible presentar al Festival al momento de la inscripción un carné de estudiante y/o una confirmación por correo electrónico del director del departamento de la escuela de cine para que la película califique. El hecho de no inscribir pruebas justifica una descalificación automática.
* Película animada: película animada de cualquier longitud (largometraje, cortometraje o serie episódica) de Ghana, África y cualquier parte del mundo.
* Película musical (vídeo musical): un vídeo musical con una sólida narración, conceptualización y producción cinematográfica de cualquier parte del mundo. Ten en cuenta que los vídeos musicales deben durar menos de 10 minutos y ser de cualquier año, independientemente del presupuesto, la popularidad o el idioma.
*Tarifas*
El BSIFF es una organización sin fines de lucro. Las tasas de inscripción respaldan los gastos administrativos relacionados con la catalogación y la vista previa de cada película y con la consideración de la programación.
Tenga en cuenta las tarifas de inscripción al BSIFF:
* La cuota de inscripción anticipada equivale a 25 dólares [del 15 de diciembre al 15 de febrero]
* Inscripciones tardías = 30 dólares [del 16 de febrero al 30 de abril]
* Escuelas de cine/estudiantes = 5 dólares
* Las tasas de inscripción no son reembolsables.
Consideración de programación
* El BSIFF acepta películas ghanesas, africanas e internacionales de todas las duraciones y temáticas.
A los efectos de determinar la elegibilidad y considerar el programa, el BSIFF utiliza las siguientes definiciones:
Largometraje: 60 minutos o más
Corto: menos de 60 minutos
Serie episódica: Serie episódica: películas de ficción de larga duración que no se pueden contar dentro del marco de un largometraje y, por lo tanto, se dividen en episodios. No hay tiempo de ejecución establecido.
Decisiones de programación
* Todos los programas de proyección del BSIFF están seleccionados y nuestro equipo de programación considerará todas las inscripciones.
Las decisiones de programación se notificarán a los solicitantes por correo electrónico antes de agosto de 2024. La programación final, la categorización y la programación de las películas serán determinadas por el equipo de programación del Festival. Su decisión es definitiva.
*El BSIFF no tiene la obligación de proporcionar comentarios o sugerencias sobre la película presentada al solicitante ni a ningún otro representante de la película presentada.
*El BSIFF se reserva el derecho de determinar en qué categoría y programa se premiará la película si es seleccionada.
XXVI Edición del Certamen de Cortos del Colegio Mayor Santa María de Europa.
Para más información consulte el Instagram del certamen: @certamencortoseuropa
AMOR Festival Internacional de Cine LGBT+ es un festival de carácter independiente y competitivo que se realiza en Chile desde el 2016, enfocado en temáticas de diversidad sexual, de identidad y género. La octava edición de AMOR Festival se desarrollará entre el 27 de junio y el 2 de julio de 2023 en formato mixto, con funciones y actividades tanto digitales exclusivamente en el territorio nacional como presenciales en distintas regiones del país.
Como en cada edición, el certamen se propone como un espacio inclusivo donde la programación invita a diferentes sectores de la sociedad a acercarse al cine enfocado en temáticas LGBT+ (Lesbianas, Gays, Bisexuales, Transexuales y todas las diversidades sexuales, de identidad y género) y un espacio seguro para la comunidad en el que puedan participar, visibilizar, identificarse y compartir. AMOR Festival se ha posicionado como un certamen de alta calidad artística que busca exhibir los títulos nacionales y extranjeros más interesantes y singulares que exponen la diversidad, además de películas destacadas y premiadas en festivales de referencia mundial; y donde la programación se estructura de manera paritaria en competencias y actividades, dando visibilidad a mujeres realizadoras.
El amor es totalmente transversal a cualquier sexualidad, por lo que con AMOR Festival esperamos contribuir a la inclusión de la diversidad, a fortalecer el entendimiento y a celebrar la visibilidad por medio del séptimo arte.
Puerto Madero IFF es un concurso anual online basado en la ejecución técnica de las películas.
Toda la presentación se evalúan en cada categoría técnica: Guión, Cinematografía, sonido, actuación y dirección.
Al final de cada año anunciamos las películas que tengan selección oficial en base a su creatividad y ejecución técnica.
Nuestro festival es ONLINE al momento, estamos trabajando duro para hacer una cita anual con proyección pública.
Todas las selecciones oficiales, nominados y ganadores se publican en nuestra red social con un público cada vez mayor de más de 4600 seguidores y también en nuestro sitio web.
El ganador anual recibirá un revisión técnica y los laureles correspondientes.
El Festival Internacional de Cortometrajes Piggy Bank promueve películas independientes tanto de aficionados como profesionales. Este es un festival de cine anual. La 5ª edición del PBISFF tendrá lugar muy pronto en JAIPUR (INDIA).
Este es un festival de cine abierto. Se aceptarán todas las categorías de películas. No tenemos reglas sobre cuándo se creó la película o dónde se proyectó. Queremos ver tu obra maestra.
La sección de competencia ofrece una oportunidad para que los futuros cineastas muestren su trabajo a una audiencia global. Durante el festival se han exhibido más de 30 películas. El festival no se centra solo en películas únicas, sino que también es un completo paquete de entretenimiento.
Para obtener más información, visite www.pbisff.com
Festival de Cortometrajes que tendrá lugar en Rojales, organizado por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Rojales.
FICARQ es un festival internacional que cuenta con once ediciones en su haber . Ha tenido carácter itinerante (Avilés, Oviedo, Santander, Madrid y Barcelona).
Las secciones oficiales competitivas de FICARQ son ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (películas de ficción) y ARQUITECTURAS FILMADAS (documentales).
En este nueva edición de FICARQ además de ser puente entre las artes cinematográficas y arquitectónicas, queremos ser puente entre generaciones y por ello dedicamos una mención especial a aquellas propuestas que acudan al festival realizadas por personas que sean menores veinticinco años y mayores de cincuenta.
Con ello pretendemos incentivar la participación de los ciudadanos especialmente en las categorías cortos o micrometrajes de ficción y documental para dar un espacio de reconocimiento a todas aquellas personas que, por rango de edad, están más alejadas de los circuitos convencionales de producción audiovisual y festivales de cine.
En FICARQ creemos sinceramente en el poder transformador del arte y la cultura en nuestra sociedad y de esta manera damos paso a muchos puntos de vista de creación en libertad, mostrando en cada ciudad en la que se organiza FICARQ una ventana abierta a sus ciudadanos y a sus inquietudes, ya sean convencionales a través del paisaje urbano, rural o arqueológico, como también otras formas de relacionarse con su medioambiente como ocurre en el arte urbano o bien mostrando formas de expresión de las personas dentro de un entorno arquitectónico como la danza urbana contemporánea, streetdance, breakdance, movimiento parkour, etc.
LEMA DEL FESTIVAL:
EL CAMBIO CLIMATICO COMO INCERTIDUMBRES QUE SE NOS PLANTEAN EN ESTA NUEVA NORMALIDAD, DONDE LAS ESTRUCTURAS SOLIDAS SOCIALES Y FAMILIARES SE DILUYEN EN UNA SUCESIÓN INFINITA DE NUEVOS COMIENZOS A FALTA DE UN FUTURO ASEGURADO.
En FICARQ, creemos que hoy ya es imprescindible actuar desde distintas vías más allá de las políticas medioambientales y que, lejos del catastrofismo que el cine nos muestra habitualmente en la ficción, nos permitan reconsiderar nuestras actuaciones y relación con el planeta.
Actualmente vivimos en mundo muy globalizado y muy bien intercomunicado, pero en el que durante la última crisis mundial originada por el SARS2/COVID-19, hemos seguido funcionando en modo automático, reconstruyendo todo lo que garantice nuestro desarrollo basado en el consumo, pero sin tener demasiado en cuenta su sostenibilidad.
Somos el origen y a la vez la única solución a nuestros grandes problemas, por lo que será mejor que empecemos a imaginar, diseñar, construir, edificar nuevas realidades con sólidas estructuras que nos permitan convivir en un futuro sin emergencias sociales o medioambientales, evitando el torrente de crispación por el que fluyen tantas malas noticias.
El CalellaFilmFestival es un festival dedicado a todas aquellas películas Low Budget de producción nacional o internacional, con el objetivo de premiar y promocionar el cine hecho con pocos medios pero con alto valor artístico.
El CalellaFilmFestival tiene dos secciones:
Sección “Low Budget“
Competirán los largometrajes seleccionados como mejores producciones del año en el ámbito nacional o internacional, con inversión inferior a los 500.000 euros.
Sección “Creative Rosebud Awards”
Competirán todas aquellas producciones que a lo largo del año hayan destacado por su creatividad y originalidad, tanto en el ámbito de producción nacional como en el internacional, con inversión superior a los 500.00 euros.
Lee las bases para inscribir tu película.
El festival se celebrará del 31 de octubre al 8 de noviembre 2025 en Calella de Mar (Barcelona) en la Sala Mozart y otras salas adheridas al festival. Para horarios, pases y más información dirigirse a la página web del festival.
www.calellafilmfestival.com
Nos gusta el cine pequeño. Nos gusta la artesanía. Y nos gusta el cine artesano, elaborado por autores que dejan su huella donde otros no buscan más que talonarios. Cine que es como Ascaso, una pequeña joya olvidada de los grandes circuitos comerciales.
Un cine con calidad y con calidez. A la luz de la luna y de las estrellas de la noche pirenaica, cuando aún, a finales del verano, podemos disfrutar juntos del cine a la fresca.
Cinco días de cine y buen rollo. En el Pirineo. cada año, a finales de agosto, cuando en el lugar se celebraba la fiesta patronal. Desde martes a domingo te ofrecemos largometrajes en la era norte, cortos en la borda del cine y siempre, al acabar el día, coloquios con la presencia de actores y/o directores con los que compartir su cine y su trabajo.
Ascaso no es un mercado. Todo lo contrario, queremos que sea un lugar de sosiego y relajación en torno al cine y sus autores.
Categoría C: “Corto terminado en 2020/21/22”
Descripción de la categoría:
Categoría de concurso Summa3D dirigida a aquellos productores, directores y guionistas que han terminado un cortometraje de animación durante los años 2020/21/22, el cual será evaluado en el ámbito artístico.
Competencia Iberoamericana:
- Los materiales participantes de esta sección no tendrán una duración mayor de 100 minutos, ni menor de 7 minutos.
La competencia Iberoamericana del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE IBAGUÉ se caracterizará por seleccionar lo mejor del cine hispanoparlante, donde participaran directores, productores y realizadores profesionales o empíricos, Iberoamericanos quienes hayan realizado trabajos audiovisuales en los formatos de Ficción, Documental y experimental, cuya temática se enfoque en la narración y/o expresión de situaciones que representen las realidades de la cotidianidad Iberoamericana a través del lente cinematográfico.
Podrán participar materiales en formato cortometraje cuya extensión no exceda de los 20 minutos para corto y 100 minutos para largoMETRAJE, en esta categoría se premiara (1) cortometraje y un largometraje por categoría con el reconocimiento “MEJOR CORTOMETRAJE Y MEJOR LARGOEMTRAJE IBEROAMERICANO” premiación que constará de estatuilla y Certificado que lo acredita.
- Solo se aceptarán materiales de los géneros; Ficción, Documental y Experimental.
- No se aceptaran materiales que estén públicos en Internet ( Solo aquellos protegidos bajo clave)
En la categoría Iberoamericana un grupo compuesto por tres expertos en cinematografía realizará la selección final (2) cortometrajes y dos (2) largometraje por género, los cuales entraran directamente a formar parte de nuestra selección oficial en proyecciones.
UN PASO HACIA LOS ÓSCAR
para FOX, NBC, CBS y Authority Magazine.
OPINIONES
«Mi festival favorito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«¡Otros nominados incluían a personas ya famosas! Fue todo un honor estar nominada junto a tan grandes nominadas» Lisa Hurel.
«No puedo dejar de decir cosas buenas sobre los Premios de Arte y Cine de París. Mi experiencia con este evento fue, sin duda, la mejor y más gratificante», dijo Ev Duran.
«¡Uno de los festivales más organizados y gestionados profesionalmente en los que he estado! Las selecciones oficiales fueron de gran calidad y el networking fue increíble», dijo Jami Ramberan.
«Una de las mejores experiencias en festivales que he tenido. ¡Magnífico!» Warren Paul Glover.
«El diario del pescador» ganó dos veces en el PAMA en 2020, y ahora está seleccionada para el 2021, para representar a su país.
«Game Changer» ganó un premio, y su director Aviv Mano trabajó luego en COCO y TOY STORY 4 (2018), de Disney.
«The Wishgranter» ganó un, un EMMY y un (2016).
Lionsgate distribuye «Legacy of Lies» (2020).
«Sgt Stubby», un héroe poco probable, consiguió un acuerdo de distribución en (2018).
«Curpigeon» fue seleccionada para ganar el AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» se proyectó en FILMQUEST (2015).
«None of That» fue elegida por el personal (2015).
a lo largo de los años incluyó:
- John Lunn, dos veces ganador del Prime Time Emmy, compositor de «Downton Abbey»
- Mónica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, periodista, NBC
- Mark Dacascos, actor de «John Wick III»
- Samuel Arnold, actor, «Emily en París»
- Patrick Fabian, actor, nominado al Emmy por «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, periodista de CBS ganadora del premio Emmy
- Jamie Campbell, productor de «Sex Education»
- Cindy Mollo, ganadora del premio Eddie, cuatro veces nominada al Emmy, editora de «Ozark»
- Rena Owen, actriz, «Star Wars Ep II» y «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, actriz, «El agente nocturno», «Siren», «Juego de tronos»
- Michelle Tesoro, ganadora del SXSW, ganadora del premio Eddie, editora de «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, actriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, director y actor de «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson -representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, actor de «Stumptown», atleta con medalla de oro olímpica
- Mina Sundwall, actriz de «Lost in Space» de Netflix y «Legends of Tomorrow» de DC
Nuestra formación incluyó a lo largo de los años: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la primera ministra francesa Edith Cresson, el ministro francés Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos a los cineastas y nos centramos en los humanos que hacen las películas: cada director o asistente puede hablar sobre su película.
Conoces a nuevos públicos, proyectas y muestras tus últimas obras, conectas con otros profesionales, compartes tu pasión con proyecciones y eventos especiales en toda la ciudad, como alfombras rojas, estrenos de películas, fiestas, contactos con cineastas, numerosas sesiones de preguntas y respuestas, eventos internacionales, charlas y clases magistrales sobre la industria, actuaciones y exposiciones de arte, música en directo...
UN FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE CON
- Premios
- Photocall
- Reconocimiento artístico
- Establecimiento de redes
- ceremonia de entrega de premios
https://www.imdb.com/event/ev0005834/2019/1 Eurasia International Monthly Film Festival es un festival mensual en línea con proyecciones en vivo. Nuestro festival es una brillante oportunidad para participar en la competición inernacional. Las películas de la selección oficial y los ganadores serán seleccionados cada mes, por lo que los cineastas conocerán muy rápidamente la decisión del jurado. Todas las películas de la selección oficial tienen la oportunidad de ser un ganador y de ser exhibidas junto con otras películas premiadas en la sala de proyección una vez al año. Los ganadores serán anunciados en nuestro sitio web y en las páginas de redes sociales cada mes. Tome la experiencia con Eurasia International Monthly Film Festival y su película tendrá la oportunidad de: — ser elegido en la selección oficial; — ser ganador en una de las categorías; — ser proyectada en el evento del festival. Eurasia International Monthly Film Festival es un festival independiente para cineastas independientes. Nuestro festival ha surgido como el festival online y el club de cine mensual. Actualmente es un festival online con las proyecciones anuales de gala de las películas ganadoras. Las películas seleccionadas y los ganadores se anunciarán el día 25 del mes siguiente. « Películas del mes» se proyectarán en el evento anual.
If there is something we all have in common, it is movement. As Akram Khan put it: “Movement is the essential ingredient of how the world continues, or survives.”
When our body’s movement fuses with the cinematographical movement, one of the most original film genres is born: dance film. While words can mislead, the body language does not lie.
Choreoscope is the International Dance Film Festival of Barcelona. A unique event dedicated not only to those passionate about dance, but also to those who enjoy quality cinema. Born in 2013, with three full-house celebrated events, our goal is to promote the strong ties with art in general and with film and dance in particular.
Movies do not know any boundaries. Dance does not either. There is a common language joining them. The universal language of movement. Choreoscope ́s mission is to connect this fascinating language with an audience eager to experience something new, different, something special. Choreoscope Barcelona is the dance film festival of those who go one step further.
La vigésima versión de la Muestra Cine + Video Indígena, que organiza el Museo Chileno de Arte Precolombino, abre su convocatoria en noviembre hasta el 7 de marzo del 2026 a películas de realizadoras y realizadores audiovisuales indígenas y no indígenas, que tengan como tema central los pueblos originarios, especialmente latinoamericanos.
El comité de curaduría de la Muestra, pondrá especial énfasis en seleccionar obras que retraten aspectos culturales y territoriales de estas naciones como: procesos de resguardo de las culturas, protección y defensa de los territorios y el medioambiente, derechos humanos, tensiones identitarias y reflexiones políticas. Además, se destacarán obras habladas en lenguas originarias y que hayan sido realizadas de forma participativa con comunidades indígenas o realizadas a través de procesos de formación de escuelas de cine indígena.
El Festival Internacional de Cine «Prvi kadar» /First Frame es un importante evento cinematográfico en Bosnia y Herzegovina, cuya misión es promover el arte cinematográfico de autores de todo el mundo. El Festival tampoco es de carácter competitivo. Las películas compiten en dos categorías: documentales y cortometrajes.
Quince ediciones del festival, un gran número de autores interesados en el festival, lo que demuestra que el festival es reconocido entre los artistas de todo el mundo como un evento cinematográfico importante y prestigioso.
Las selecciones del festival confirman la continuidad, principalmente el enfoque artístico, sobre el que se basa toda la idea del primer fotograma. Al considerar la relación entre temas e ideas, se hace hincapié en la actitud del autor o en una idea artística.
Un rico programa no competitivo y competitivo de alta calidad artística, programas educativos, conferencias DokMasterclass, campus cinematográfico de documentales de arte, exposiciones, promoción de libros de arte cinematográfico, numerosos invitados del mundo del cine, prueba de que el festival se expande año tras año y enriquece el contenido del programa. El Festival de este año tendrá lugar del 20 al 24 de noviembre de 2023 en Sarajevo Oriental y Zvornik, República de Srpska, Bosnia y Herzegovina.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
Conscientes de la importancia que tienen los medios audiovisuales en la sociedad española de hoy y, pretendiendo hacer de ellos tanto un medio de comunicación como de educación, que fomenten valores de solidaridad y tolerancia, nace el Festival Internacional de Cine Social de Castilla-la Mancha, que se celebrará en Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey y otras localidades de Castilla-La Mancha durante los meses de octubre y diciembre de 2.025.
A este Festival se invitará a participar a entidades públicas y privadas que compartan las mismas inquietudes.
El Festival se compone de varios apartados, entre los que se incluye un concurso de cortos y de documentales, de temática social: xenofobia, conflicto generacional, explotación infantil, violencia de género, roles sociales, ecología, derechos de la infancia, convivencia, etc.
