BAIFF（ブラーノ人工知能映画祭）プロジェクトの目的は、映画産業における人工知能の創造的かつ革新的な使用方法を紹介し、称えることです。 映画祭では、AI やデジタルドラマトゥルギーを使って制作された映画や、AI そのものをテーマにした映画が上映されます。
この映画祭の目的は、AI とデジタルスクリプトがいかにクリエイティブなプロセスを強化し、新しくてエキサイティングな映画の形態の創造につながるかを実証することです。 これらのテクノロジーを利用することで、映画制作者は膨大な量のデータや情報にアクセスできるようになり、観客を新しい方法で引き付ける、より複雑で没入感のある物語を開発できるようになります。 さらに、映画祭は、映画制作者が映画制作の新しい技術やアプローチを試すためのプラットフォームを提供し、芸術的表現とストーリーテリングの新時代につながります。
映画祭では、AI とデジタルスクリプトを使った映画が上映されるほか、AI そのものをテーマにした映画も上映されます。 これらの映画は、AI がもたらす倫理的、社会的影響だけでなく、AI が映画産業や社会全体にもたらす課題や機会について、独自の視点を提供します。 映画祭は、映画製作者、アーティスト、専門家がこれらの重要なトピックについて議論や討論を行う場を提供し、私たちの生活におけるAIの役割をより深く理解することにつながります。
また、BAIFFは映画制作におけるAIの倫理的な利用を促進することを目指しており、映画製作者が作品が社会的、文化的に及ぼす潜在的な影響を考慮するよう奨励しています。 一連のワークショップやディスカッションを通じて、映画祭は業界の専門家、学者、専門家を対象に、映画制作におけるAIとデジタルスクリプトの使用におけるベストプラクティスや倫理的考慮事項について話し合う場を提供しています。
全体として、BAIFFプロジェクトは、映画制作におけるAIとデジタルスクリプトの使用を促進し、映画に対する新しいアイデアやアプローチを開発するためのプラットフォームを提供し、新世代の映画製作者がこれらのテクノロジーが作品に及ぼす可能性を探求するよう促すことを目指しています。 映画祭は、映画の未来を形作り、テクノロジーと創造性の進歩に貢献し、私たちの生活におけるAIの役割についての理解を深める上で重要な役割を果たしています。
国際映画・性的多様性フェスティバルCINHOMOでは、あらゆる国籍のLGBTIQをテーマにした映画を受け付けています。これらの映画は、フィクション長編映画、フィクション短編映画、ドキュメンタリー長編映画、ドキュメンタリー短編映画など、映画祭のさまざまなセクションで対象となります。
作品は、フェスティバル開催前にスペイン領内の商業劇場で展示されたり、テレビで放送されたり、インターネットやその他のプラットフォームで一般に公開されたりしてはならず、2023年1月1日以降に著作権で保護されている必要があります。 長編映画は、カスティーリャ・イ・レオン州内で未公開でなければなりません。短編映画の場合、独占作品ではありませんが、肯定的に評価されます。 本団体は、これらの条件を満たさない映画をコンペティション対象外のプログラムに含める権利を留保します。
ミニボックスオフィス国際映画祭は現在、ノイダ国際映画祭です。 ミニボックスオフィス国際映画祭は、主に短編映画のみを対象としていたが、今では長編映画部門が追加され、その規模は拡大している。 2014年、ミニボックスオフィスの経営陣は、インドで最も急速に発展している都市「ノイダ」という名前に名前を変更しました。 2010年にミニボックスオフィスがスタートしたこの街へのオマージュであり、この街自体が北インド最大の映画都市の本拠地となっています。
第13回ノイダ国際映画祭-26の目的は、世界中の映画製作者の素晴らしい映画を大々的に紹介すると同時に、プロのネットワークを作り、参加者に映画の最新動向を紹介することです。 映画祭の目標は、インディペンデント映画製作者に力を与えることであり、インディペンデント映画製作者の成長を促進するプレミアム・ムービー・ゴーイング・イベントになることを目指しています。
2014年から25年にかけて開催されたNIFFは、90カ国以上から映画製作者が参加し、大成功を収めました。 NIFF-26は、インディペンデント・シネマの発展に向けて多くのマイルストーンを達成することが期待されています。 この機会に、豊かで楽しい映画という形で、さまざまな国の最高レベルの思想と文化をもたらす運動に、すべての映画製作者が参加することを歓迎します。
2026年4月22日から26日まで、新進気鋭の映画製作者を対象としたヨーロッパ最大の映画祭の1つであるゼーヒテ国際学生映画祭の第55回がポツダムで開催されます。 世界中の新進気鋭の映画製作者に、幅広い観客に作品を紹介し、業界内の人脈を築くためのプラットフォームを提供します。 1970年代に若手映画製作者を対象とした東ドイツ映画祭として始まったゼーヒテは、数十年にわたって国際的に重要な映画祭としての地位を確立し、ベルリンとブランデンブルクの文化的景観に欠かせない存在となっています。
ゼーシュヒテは、自らを出会いと創造の場であり、文化的多様性のイベントであり、今日も明日も映画の祭典であると考えています。 映画祭の企画と実施は、すべてバーベルスベルク映画大学コンラッド・ウルフの学生の手に委ねられています。 これにより、若いタレント、メディアメーカー、研究者の間でダイナミックな交流が可能になります。
モットー 2026: 何が残っているのか？
2026年のゼーヒテ映画祭のモットーは「何が残っているのか？」です。 第55回Sehsüchteでは、過去、現在、未来への視点を向けたいと考えています。 何が残っているのか？ 私たちの理想、故郷、希望と恐れ、そして信じたい世界など、何が残っているのかを知りたいのです。 何が残っているのか？ 私たちは、変化の可能性を認識し、現在の課題にもかかわらずではなく、そのために将来の展望を練りたい、という疑問が暗示する悲観論に異議を唱えたいと考えています。 何が残っているのか？ つまり、責任を果たし、自分自身に別れを告げることを許し、新しい機会や共同のビジョンを実現する勇気を見つけること、つまり辞任を超える建設性を実現することです。
何が残っているのか？ 期待できることは残っているのか？ やるべきことは残っているのか。
芸術的、映画的な探求、ワークショップ、ディスカッション形式は、映画製作者も観客も同様に、この世界の複雑さに直面するよう呼びかけたいと考えています。 激動と覚醒、伝統と反乱、悲しみと希望のあいだ。第55回目を迎えたゼーヒテは、映画製作者と観客が政治的・個人的な危機に遭遇し、何が残っているのかを知るための空間を作りたいと考えている。
セクション:
● フィクション映画
● ドキュメンタリー映画
● アニメ映画
● 実験映画
● フォーカス：ソーシャル・インパクト-ストーリーテリングとプロデュース
● 未来:キッズ
● 未来:十代の若者たち
● バーチャル・リアリティ
● ミュージックビデオ
● ライティングリスト (スクリプト)
● 筆記用語 (ピッチ)
● レトロスペクティブ
● エキシビション-ビヨンド・ザ・スクリーン
● ショーケース
ロサンゼルス犯罪とホラー映画祭は、世界各国の犯罪ドラマ、真の犯罪、ホラー、関連サブジャンルを披露することを目的としている。
独立した映画制作者に、犯罪やホラー映画への情熱を共有する視聴者、業界の専門家、仲間の映画制作者とつながるプラットフォームを提供します。
ハリウッドの歴史的な劇場でのライブ上映で、LA犯罪とホラー映画祭は、犯罪とホラーストーリーテリングの独立した映画や映画製作者に評価を与えます。
ハリウッドの制作会社担当者が検討した受賞者、およびストリーミングプラットフォーム：
ゼロ重力
血液リスト/ブリルスタイン
シンクタンク管理
TXLフィルム
ビンジ・ホラー
... そしてより。
第10回Morce-Go Vermelho（ゴイアスホラー映画祭）は、ブラジルの中心地で開催される映画祭で、ホラー、サスペンス、ホラーをテーマにした現代のオーディオビジュアル作品と歴史的復興作品が上映されます。 映画祭では、フィクション作品、実験作品、アニメーション作品のほか、ワークショップや討論会が開催されることもあります。
その目的は、ホラー映画、サスペンス、ホラーを愛する映画愛好家のために、ブラジルや世界各地のローカルプロダクションを奨励し、促進することです。コンペティションショーではショートフィルムが最もクリエイティブで、コンペティションショーではショートフィルムを、プログラムでは長編映画をフィーチャーしています。
FestiBaldoは、2022年にサントロック地区（バダロナ）で大きな熱意と多大な努力を払って誕生しました。 バルドマー・ソラ・エスコラ・インスティテュートの10年生が主催するフェスティバルです。
今年で4回目になりますが、例年と同じような影響が出ることを願っています。
参加するには、応募者は以下の規則と規制を遵守する必要があります。
フェイス・イン・フィルムは、歴史と文化が豊かなツーソンの歴史あるダウンタウンで開催されるブティック映画祭と脚本コンペティションです。
私たちの目的は、信仰に基づく作家や映画製作者のキャリアを最終的にスタートさせ、定評のあるアーティストが信仰に基づく映画に移行するのを容易にする映画祭と脚本コンペティションを構築することです。信仰に基づく映画を大勢の観客に紹介し、最終的には同じマルチオーディエンスを提供することです。従来のスタジオ映画やハイエンドのインディペンデント映画が享受するプラットフォームリリーススケジュールと収益源。また、あらゆる信仰を持つ作家や映画製作者を鼓舞し、紹介し、支援し、育成して、他の人を感動させ、感動させ、インスピレーションを与える偉大な信仰に基づく映画を制作すること、そして映画製作者と配給業者信仰の要素を取り入れた映画をもっと制作し配給する権限を与えられました。
私たちの脚本コンペティションでは、長編脚本（最大135ページ）、短編映画の脚本（最大50ページ）、舞台劇、コメディパイロット、ドラマチックなテレビパイロットを募集しています。
私たちの映画祭では、最長140分の長編映画と短編映画（最大45分）をいくつかのカテゴリーで受け付けています。 これは、あらゆるレベルのアーティストや業界の専門家が集まり、ネットワークを構築し、作品を披露することを可能にする映画製作の祭典です。 多くの映画製作者にとって、シルバースクリーンで自分の作品を見るのは初めてです。
フェイス・イン・フィルムはシネマ・パブリック・ハウスのプロダクションです。 私たちは米国を拠点とする独立系フェスティバル会社で、世界中でライブフェスティバルとオンラインフェスティバルの両方を制作しています。
レオン国際映画祭-LIFFは、世界中のあらゆるジャンルの短編映画に特化した映画祭で、次の短編映画を制作する独立系映画製作者に贈られる最高の賞の1つです。 映画祭には30分以内の短編映画という1つのルールしかなく、そのルールに従って公式セレクションの候補者になるので、失格の心配はありません。区別なく誰でも参加できます。
チルドレンズ・ネイチャー・アンド・ワイルドライフ・フィルム・フェスティバルは、Miniboxoffice Indiaが推進するインドのインディペンデント映画祭です。 チルドレンズ・ネイチャー・アンド・ワイルドライフ・フィルム・フェスティバルの目的は、プロが制作した面白く、啓発的で、励みになる長編映画、短編映画、アニメーション、ドキュメンタリーをターゲットオーディエンスに紹介し、宣伝することです。 映画祭では、ファンタジー、モチベーション、ドラマ、障がいの有無、教育、SF、アドベンチャー、子育てなど、あらゆるジャンルの子供向け映画、自然映画、気候映画、野生動物映画を受け入れます。
チルドレンズ・ネイチャー・ワイルドライフ映画祭は、子供時代と自然をテーマにした子供向け映画、自然映画、気候映画、野生動物映画のブティックです。 映画祭の目的は、世界クラスの映画を子供向けの玄関口まで届けることです。これにより、代替的な学習の源となり、映画芸術を通じて他の国や自然の文化を理解できるようになります。 CNWFFでは、さまざまなワークショップやマスタークラスを通じて、映画教育についても紹介しています。 同時に、CNWFFを通じて幅広い視聴者に働きかけるためのプラットフォームを映画製作者に提供している。
映画祭は、子供向け映画や自然映画の質を高めるのに役立つだけでなく、映画市場の活性化にも役立ちます。 CNWFFが映画製作者のキャリアにおけるマイルストーンとなり、観客にとっても豊かな経験となることを願っています。
ニューカッスル国際短編映画祭（NiSFF）は、IMDbに登録されている短編映画祭で、国際、オーストラリア、ニューサウスウェールズ（NSW）地域の映画製作者からの複数のジャンルとカテゴリーの短編映画を応募できます。 各地域部門の最優秀作品のファイナリストは、毎年11月中旬にオーストラリアのニューカッスルで開催されるロイヤル・エクスチェンジ・ハイブリッド・パフォーマンス・スペース/シネマで上映されます。 最優秀短編映画賞の総合受賞者は、映画の長さにかかわらず、さまざまな部門の受賞者の中から選ばれます。
選ばれた映画には上映料は支払われず、DCPも必要ありません。 映画が主に英語を話す視聴者に字幕なしで理解しやすいものであれば、英語字幕は必要ありません。
