移住をテーマにしたフェスティバルを開催するということは、今日でもこの地域に息づいている豊かな物語、感情、思い出を伝えることを意味します。
このフェスティバルは、世界各地の短編映画やドキュメンタリーを通じて、過去と現在、去った人々と戻ってきた人々との間、国境地帯に絡み合うルーツと新しいアイデンティティの間の架け橋を築くことを目指しています。
それは、旅立ち、犠牲と希望から成り立つフリウリ移住の記憶を再発見すると同時に、コミュニティや私たちの世界観を変え続けている現代の移住について振り返りたいという願望です。
映画祭は、自然と人間という非常に激しい文脈の中で、作家や観客、住人が映画のイメージ、言葉、感情を通して対話する場となり、出会いと分かち合いの瞬間となる。
また、去ること、帰ること、帰ること、帰属することといったさまざまなニュアンスを繊細かつ独創的に描写できるインディペンデントな映画製作者、作家、作品を宣伝する機会でもあります。
最後に、この映画祭は文化と地域の結びつきを強め、一般市民に村の控えめな美しさを発見してもらい、コミュニティ、記憶、文化の再生を体験してもらうことを目的としています。
第8回ブロワ国際振付祭は、2027年7月にフランスのブロワで開催されます。
このフェスティバルは、フランスのロワール渓谷地域にダンスの芸術を広めると同時に、より多くの観客が参加できるようにすることを目的としています。 パフォーマンス、ダンス映画上映、マスタークラス、クリエイティブワークショップ、地域社会への働きかけイベントを通じて、フェスティバルはあらゆる形態のダンスを称え、アーティストと一般市民との有意義なつながりを育みます。
2027年には、ブロワの中心部にあるシネマ・レ・ロビスで、それぞれ約1時間の3つの映画上映プログラムが開催されます。 現在募集しているのは以下のとおりです。
-最長25分の短編映画。
-約60分の長編ダンス映画またはドキュメンタリー1本。
映画祭では、カメラのために作られた振り付け、ダンスドキュメンタリー、動きが中心的な役割を果たす映画などが上映されます。 ダンス、身体表現、動きを革新的かつ魅力的な方法で探求する作品を手がける映画製作者、振付家、アーティストからの応募を歓迎します。
ダンスや動きに関連するすべての映画の応募を奨励しています。
アショク・クラーと創設者兼社長のクマール・アーダーシュが、UVTスタンドアロン映画祭＆アワード（UVT-SA）へようこそ。 国境や言語、ジャンルなどにとらわれない、インディペンデント・フィルム・メーカー/コンテンツ・クリエーターのためのユニークな映画祭で、アメリカ・カリフォルニアを拠点に、ロサンゼルスでオンライン・アワード・ノミネーション・フェスティバル、ライブ上映、スタンドアロン・アワード・ショーを開催しています。
SFFAは世界中の映画製作者を集め、シネマトグラフィーの素晴らしいプレゼンテーションと新しい才能の発掘を目指しています。 映画業界のメンバーで構成される委員会が、アワード・ノミネーション・フェスティバルに提出された映画をプレビューし、優秀作品を選定します。
選ばれた作品は、12月から3月の4か月間開催されるアワード・ノミネーション・フェスティバルに参加します。
この安全なサーバースクリーナーで映画が上映され、世界中からの来場者やゲストが映画を目撃し、投票することができます。 視聴者の選択と投票に基づいて、42のカテゴリーの賞にノミネートされた映画は、ハリウッドでライブ上映され、ライブ上映の最終日にロサンゼルスで開催されるUVTスタンドアロンアワードショーで映画製作者、俳優、技術者を称えるために上映されます。
UVT STANDALONEは映画祭であるだけでなく、映画製作者がUVTや関連デジタルプラットフォームを通じて映画を配給することで収益を得る市場でもあります。
劇場の会場はハリウッドの中心にあります。 ノミネートされたすべての映画をここで上映します。また、一年中上映会、映画制作、執筆の機会を設けることを楽しみにしています。そのために、UVTスタンドアロン映画祭＆アワードの一環として、新しい映画祭を立ち上げています。
UVT SFFAの投稿作品は、長編ストーリー、短編映画、番組、シリーズ、ドキュメンタリー、アニメーション、さらには実験映画やミュージックビデオを対象としています。
メキシコシティで開催されるSTUFF MX国際インディペンデント映画祭は、2027年8月21日から28日まで第12回を開催し、世界中の映画製作者、ビデオグラファー、オーディオビジュアルプロデューサーを公式に招待し、アニメーション、ドキュメンタリー、フィクションなど、長さに関係なく、あらゆる形式、ジャンル、カテゴリの映画とミュージックビデオを提出します。 エントリーの募集は、2026年9月13日から2027年5月31日まで、メキシコシティ時間のワシントンDC時間（CST）の午後11時59分（中部標準時）に受け付けます。
II Autodisparo フィルム・アンド・オーディオビジュアル・クリエーション・ショーケースは、メインストリーム・サーキットの枠を超えた文化プロジェクトの制作と普及を専門とするコレクティブ、リーブレが主催しています。 このショーケースは、オーディオビジュアル制作における新たな声を広め、クリエイターと観客のつながりを育み、革新的なプロジェクトや新進気鋭の才能を支援することを目的としています。
Autodisparo は、映画、オーディオビジュアル制作、批判的思考が一堂に会する空間を作り、対話、実験、水平的な交流を促すために設立されました。 Liebreでは、新しい見方を模索し、真の芸術的探求に駆り立てられた作品を擁護しています。
「ゼロ・シネマ」は、産業映画制作の組立ラインとは対照的な、職人的で実験的な芸術的アプローチです。商業的利害関係のない単一のアーティストまたは小グループ（10人未満）によって制作または自動制作され、一般的で入手しやすい、または革新的で低コストの制作手段で作られています。
「ゼロ・シネマ」は、冒険的であれ詩的であれ、DIYであれパンクであれ、アナーキーであれ自給自足であれ、ビデオ作品に対して異なる態度をとっている。個人的で親密で、勇気があり、自律的な声で語りかけている。
「ゼロ・シネマ」は、他の何よりも、映画と芸術作品に対する強い思想だ。
BLUE MULTIMEDIA AND ENTERTAINMENTは、映画製作者、ビデオグラファー、その他のオーディオビジュアルクリエーターに、スポーツをテーマにした作品を第1回Energía：国際スポーツ映画祭に提出するよう呼びかけています。 映画祭は、2027年6月14日から18日まで、メキシコシティのさまざまな会場で開催されます。
素材はもっぱらスポーツをテーマにしたものでなければなりません。
2020 年以降に制作された、短編映画および長編映画形式のドキュメンタリー、フィクション、アニメーションのカテゴリーで、期間制限のない作品が参加対象です。
これには制作中の作品が含まれ、メキシコで未発表または未公開の素材が優先されます。
登録:
FESTHOMEプラットフォームを使用して、どの国籍の作品も参加できます。 参加者は、作品が公式セレクションの一部ではないため、作品の登録が選考または審査を保証するものではないことを承諾します。
参加者は対応する登録料を支払わなければなりません。
選ばれた場合、参加者は正式な選考メールが届くのを待ち、ENERGIAが公式選考を公開するまで通知を公開しないことに同意します。
前書き
キネマジック・インターナショナル・チルドレンズ・フィルム・フェスティバルは、コルカタの若い観客に、最も想像力豊かで楽しい国際的、国内的な子供向け映画を届けることを目指す毎年恒例の映画祭です。
今日の子どもたちは、かつてないほど多くの視聴覚コンテンツを視聴し、消費しています。 しかし、年々作成されるコンテンツの数が多い中、子どもたちは自分たちのために特別に作られた映画にアクセスできないことがよくあります。
キネマジック・フィルム・フェスティバルは、世界中の映画製作者が制作した子供向け映画をキュレーションし、配給するプラットフォームです。 子供や若い観客に映画の魔法を届けます。
初開催の映画祭はコンペティション映画ではなく、2日間にわたって長編映画、短編映画、実写映画、アニメーション映画を上映します。
目標
· 子ども専用に制作された子供向け映画やその他のオーディオビジュアルコンテンツの宣伝と配信。
· 他の方法ではそのようなコンテンツにアクセスできない子どもたちのために、高品質で楽しい、多文化の映画をキュレーションすること。
· 映画を通して人間社会、文化、経験への理解を深めること。
· 人道的価値観を刺激し、想像力を掻き立てる、教育的な内容を含む子ども向けコンテンツを奨励すること。
· 子どもや青少年の間で、映画芸術を批判的に鑑賞し、追求するための場を作ること。
· 才能豊かで献身的な子供向け映画製作者の作品を支援し、彼らの間での映画制作に関するアイデアや生きた経験の交換を奨励すること。
主催者
キネマジック・インターナショナル・チルドレンズ・フィルム・フェスティバルは、政府総務省に登録されている非営利企業、アボア・ハサ財団が主催しています。 インド。教育と文化交流を通じた育成を目的として、子ども、女性、社会から取り残されたコミュニティとの協力に取り組んでいます。 2019年の設立以来、アボア・ハサは女性向けの職業訓練プログラム、子供向けの教育ワークショップ、環境に配慮した月経のためのアドボカシー・キャンペーンを開催してきました。
キネマジック・フィルム・フェスティバルは、子どもや若者に映画文化を広めることを目的としたアボア・ハサの取り組みです。
サファリ国際映画祭（SIFF）は、アフリカの映画製作者と世界中の観客、映画製作者、クリエイティブな声をつなぐために創設された、映画、ストーリーテリング、文化的表現の世界的な祭典です。
アフリカに根ざし、世界に開かれたSIFFは、さまざまなジャンル、文化、映画製作の伝統にわたる、大胆で独創的で意味のある映画を上映するプラットフォームを提供しています。 映画祭では、新進気鋭の映画製作者たちと定評のある映画製作者を称え、発見、対話、コラボレーション、プロとしての成長の機会を創出しています。
映画上映、映画製作者との対話、ワークショップ、人脈作りの機会、業界に焦点を当てた活動を通じて、SIFFはストーリーが国境を越えて伝わり、映画製作者が永続的なつながりを築くことができる環境を作ることを目指しています。
サファリ国際映画祭は、映画とは旅であり、異なる人々、文化、現実、視点に出会うことができると同時に、私たちが共有する経験を思い出させてくれる旅だと考えています。
SIFF — 国境なき物語。
2026 ジャルマック国際ユース映画祭 (JIYFF)
エントリー募集 — 事前通知
韓国国家警察庁主催
韓国青少年奉仕協会、韓国警察科学戦略センターが共催
JIYFFは、90秒以下の映画を通じて、若手クリエイターたちに、より安全で持続可能な未来についてのアイデアを共有してもらうよう呼びかけています。
公式ウェブサイト
https://jjalmak.org/
連絡先
movie@k-scops.com
+82-564-2009
アメリカン・モーション・ピクチャーズ・フェスティバル（AMPF）は、アイデンティティ、動き、記憶を称えるもので、多様なクリエイターの目を通して見た体験を反映した映画が上映されます。 この映画祭は、伝統、帰属、変容、文化の交差点を探求する声の場となっています。
ジョージア州は、2024 年度に 26 億ドル、過去 3 年間で 110 億ドル、長編映画、エピソード、コマーシャル、ミュージックビデオにわたって 273 本の制作費を費やし、映画制作では #1 位にランクされています。
この地域には560万平方フィートを超えるサウンドステージスペースがあり、これは米国ではカリフォルニアに次ぐもので、2025年までに700万平方フィートに達すると予測されています。
トリリス・スタジオ（400エーカーの敷地に32のステージ）やタイラー・ペリー・スタジオ（12の象徴的なサウンドステージ）などの主要なスタジオ複合施設が地域のインフラを支えています。
アメリカン・モーション・ピクチャーズ・フェスティバルをこのようなダイナミックなエコシステムの中に位置づけることで、世界クラスの制作能力の中で多文化の物語が盛んな急成長を遂げているこの国で、映画製作者に出発点を提供できるのです。
グレーター・アトランタで毎月または毎年開催されるこの映画祭では、全米および世界中から厳選された長編物語、ドキュメンタリー、短編映画、実験映画が上映されます。
現在、作品の応募を受け付けています。
あらゆるバックグラウンドの映画製作者、俳優、プロデューサー、ストーリーテラーに作品を提出してもらいます。 あなたが新進気鋭のアーティストであれ、定評のあるアーティストであれ、熱心な視聴者や業界の専門家と、大胆で意味のある、あまり知られていないストーリーを共有する機会です。 異文化の視点、ハイブリッドなアイデンティティ、ユニークなストーリーテリングに重点を置いた、あらゆる言語の映画を歓迎します。
選ばれた映画は、次のような活気あふれる番組で上映されます。
⦿上映会
⦿映画製作者からの質疑応答
⦿パネルディスカッション
⦿業界ネットワーキングイベント
⦿コミュニティへの働きかけ
なぜなら、アメリカはひとつの物語ではないからです。 それは千の通路だ。 あなたのものもその一つにしましょう。
あなたは映画を投稿していません。 あなたは脚本を提出しています。
EvokeStory.ai 国際脚本基金は、「作家は借用言語で書かなくても読めるべきではない」という一つの考えに基づいて構築された国際的な脚本コンペティションです。
ほとんどの国際コンペティションでは英語が求められます。 この単一の要件は、ページが読まれる前に何千人もの作家を除外します。ストーリーの質のためではなく、翻訳のコストです。 このフィルターは削除されました。
自分の言語で書いてください。
エントリーはトルコ語、英語、アラビア語、フランス語、スペイン語、ドイツ語、ポルトガル語の7つの言語で受け付けられ、それぞれが対等な立場で競い合います。 脚本は、あなたが書いた言語で読まれ、審査されます。審査されるのは、同じ言語のエントリーのみです。 アラビア語は右から左への独自の脚本形式で読み上げられます。
各言語から4名のファイナリストが選出されました。
7つの言語でそれぞれ2つの短編脚本と2つの長編脚本が選ばれ、合計28のファイナリストが選出されます。 すべてのファイナリストには、プロジェクトの資金調達の有無にかかわらず、359米ドル相当の1年間のEvokeStory Proプランが贈られます。
翻訳はファイナリストのみに依頼されます。
翻訳を入力するのに費用はかかりません。 最終選考に残った後にのみ、プロジェクトファイルと一緒に英語版の脚本をリクエストします。これにより、メイン審査員は最終選考に残った28作品すべてを共通の言語で読むことができます。
10 件のプロジェクトが資金提供されています。
28人のファイナリストから、メイン審査員は5つの長編作品と5つの短編作品を選びます。 選ばれた各作品には 10,000 米ドル、選ばれた各ショート作品には 5,000 米ドル (合計で 75,000 米ドル) が贈られます。最終選考に残ったプランを数えると賞金総額は 85,000 米ドルを超えます。 ファイナリストは 2027 年 10 月 15 日に発表され、資金提供を受けたプロジェクトは 2027 年 11 月 20 日に発表されます。
ジャンルの制限はありません。権利は作家に帰属します。
私たちはあなたの作品に選択肢、パーセンテージ、クレジットなど一切取りません。 この賞は開発助成金です。 基金は脚本を制作に一歩近づけるために存在するのであって、それを獲得するためではない。
ウインドウを開く
2026 年 9 月 10 日から 10 月 1 日の間に提出された脚本には、入場料はかかりません。 Festhomeは独自の投稿料を適用します。この料金はチェックアウト時に表示されます。
同基金は、映画監督、プロデューサー、脚本家のブラク・ヴァルリクが設立した、同じ 7 つの言語で利用できる脚本とストーリー開発のプラットフォームである EvokeStory.ai によって運営されています。ブラク・ヴァルリックは、イスタンブールの脚本エージェンシー「ベシクタシュ・セナリョ・アジャンス」も設立し、ワークショップでは何百人もの作家と仕事をしてきました。 プラットフォーム上で脚本を書くことは必須ではなく、審査に有利になることもありません。
次のストーリーを呼び起こそう
www.evokestory.ai/film-fund
フェスト-NDNFF #23
2027年6月19日～27日 | エスピーニョ、ポルトガル
FEST — ニュー・ディレクターズ | ニュー・フィルム・フェスティバルは、世界の映画の新しい傾向を包括的に祝うものです。 このイベントは、世界中から集められた最も有望な新人人物や作品を、競争の激しいものと競争的でないもののショーケースに焦点を当てています。
第23回フェスティバルは、2027年6月19日から27日にかけて、海辺の町、エスピーニョ（ポルトガル）で開催されます。
セレクションは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的ノンナラティブ形式の長編映画や短編映画のコンペティションのほか、子供やティーンエイジャー向けのコンテンツなど、いくつかのカテゴリーに分かれています。 このイベントには、回顧展から長編映画、短編映画のショーケースまで、コンペティション以外のセクションもあります。
何を探しているの？
以下のフォーマットの映画を受け付けています。
A) フィクションとノンフィクションの長編映画（最短55分）は、年齢を問わず、1本目または2本目の長編プロジェクトに携わっている監督によるもの。
B) 年齢に関係なく、長編映画を2本以上完成させていない監督によるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験短編映画（最長54分）。
候補者は、応募可能なカテゴリーから1つを選択する必要があります。 応募作品はすべて異なるコンペティションで検討されるため、応募作品がさまざまなカテゴリー（ハイブリッドプロダクションなど）に当てはまる場合でも心配はいりません。 あなたの映画がNEXXTコンペティション（学術作品に焦点を当てている）にも応募できるが、他のすべてのコンペティションへの出展を希望する場合は、提出物のコメント欄に、その映画が制作された学術機関を明記してください。 少しでも疑問がある場合は、films@fest.pt までお気軽にお問い合わせください。
FESTは長年にわたり、セリーヌ・ソングの「パスト・ライヴズ」、アイノア・ロドリゲスの「マイティ・フラッシュ」、テオドラ・ミハイの「シビリアン」、「エンフォーメンス」のアンダース・オルホルムとフレデリック・ルイス・ヒヴィッド、エマニュエル・マーレの「ゼロ・ファックス・ギブン」のジュリー・ルクストル、P.S. などの長編映画コンペティション作品を選んできました。ヴィノトラージの「ペブルズ」、オイゲン・ジェベレアヌの「ポピー・フィールド」、ヴァルディマー・ヨハンソンの「ラム」、これらはすべてフィクション側で、そしてドキュメンタリー側では、カリマ・サイディの「ア・ウェイ・ホーム」、ミハウ・エーデルマンの「ラスト・ナイツ・オブ・ザ・ライト・サイド」、フランツ・ベームの「ディア・フューチャー・チルドレン」とりわけ。
FESTの短編映画部門は、その幅広いスタイルと映画的ビジョンで知られており、長年にわたりゴヴィンダ・ヴァン・メーレ（ルクセンブルク）、クリストス・マサラス（ギリシャ）、マティ・ディオップ（フランス）、ルーカス・ドント（ベルギー）、アドリアーノ・ヴァレリオ（イタリア）、パトリック・ヴォルラース（ドイツ）、ニンジャ・タイバーグ（ドイツ）などの新しいアーティストの発表のプラットフォームとなっています。スウェーデン）、マヌエル・アブラモビッチ（アルゼンチン）、ダリア・ベロヴァ（ロシア）、シモン・メサ・ソト（コロンビア）、アガ・ウォシュチンスカ（ポーランド）、イェラ・ハスラー（スイス）、その他何百人もの新進気鋭の映画製作者。
FESTには、フェスティバルと並行して開催されるその他の一連のアクティビティも含まれています。特に、FEST — トレーニンググラウンド（ヨーロッパ最大の映画フォーラムの1つ）やFEST —ピッチングフォーラム（映画プロジェクトコンペティション）などです。 詳細については、当社のウェブサイト（www.fest.pt）をご覧ください。
