Il San Pedro International Film Festival è stato fondato per celebrare la diversità della cultura e della comunità di San Pedro con un ampio spettro di film indipendenti, documentari e cortometraggi. SPIFF si impegna a esporre film che incarnano intrattenimento stimolante per tutti. Opere che esprimono voci fresche e prospettive globali diverse, con l'intento che questi film illuminino il pubblico fornendo una preziosa esposizione ai registi locali e internazionali.
Nel nostro primo anno, abbiamo avuto la prima proiezione a Los Angeles del Silver Linings Playbook. Nel nostro secondo anno abbiamo ospitato Ernie LaPointe, pronipote di Toro Seduto. Nel 2015 abbiamo festeggiato il 20° anniversario di The Usual Suspects con il regista Bryan Singer. Abbiamo anche avuto due cortometraggi o vincere o essere nominati per un Oscar! Nel 2017 abbiamo ospitato il 30° Anniversario di venerdì 13 con il regista Sean S. Cunningham. Siamo molto entusiasti del nostro settimo anno!
Il prolifico scrittore e poeta americano Charles Bukowski ha chiamato San Pedro casa per 15 anni. Alcuni dei primi cortometraggi di DW Griffith sono stati girati a San Pedro. Al giorno d'oggi è più probabile trovare troupe cinematografiche per NCIS, Mad Men e Dexter. Altri film girati a San Pedro includono 'King Kong', 'Chinatown', 'Point Break', 'Silence of the Lambs', 'The usual Suspects', 'Pearl Harbor', 'Titanic', '500 Days of Summer', e una tonnellata di più. SPIFF è entusiasta di presentare la nostra 5a edizione in una città con una storia cinematografica così ricca.
Il festival Itinerant Cinema in Mi Barrio si consolida come una piattaforma vitale per la diffusione di cortometraggi nazionali nel dipartimento del Cauca, offrendo al pubblico di varie sottoregioni l'opportunità di godersi il cinema su uno schermo gigante. Il bando 2024 è aperto a cortometraggi che, grazie alla loro proposta narrativa, si distinguono e hanno il potenziale per raggiungere un pubblico eterogeneo.
Le opere cinematografiche possono affrontare temi liberi, con particolare attenzione ad aspetti come l'ambiente, i diritti umani, la creatività e la gioventù, le arti e le culture, riflettendo così la ricchezza della biodiversità colombiana.
Quest'anno, il percorso itinerante del festival inizia nel Cauca Pacifico, con tappe a Timbiquí e Guapi. La sala mobile si sposterà quindi a sud, nelle terre di Patía, e successivamente a nord a Santander de Quilichao, nelle Valles del Cauca. Visiterai anche la parte orientale di Tierra Distancia, nota per i suoi tesori nascosti.
Il festival avrà una programmazione speciale durante la settimana centrale a Popayán, nel Cauca, dove verranno sviluppate attività aggiuntive, tra cui workshop, conferenze e mostre ufficiali. Questo itinerario non mira solo a presentare cortometraggi, ma anche a promuovere il dialogo e lo scambio culturale, riaffermando l'impegno del festival a promuovere il cinema nazionale a livello locale e internazionale.
Sono già passati sedici anni da questo festival, che anno dopo anno, con passo deciso, ha ampliato le sue proposte per il buon cinema. Lies far away 1999, quando sponsorizzato dal duo umoristico Gomaespuma e M-80 Radio iniziò la prima edizione del festival con lo slogan «gli indiani stanno arrivando! ». Alla fine Imagineindia si è internazionalizzata, proiettando film provenienti da tutto il mondo, mentre quelli asiatici occupano ancora la maggior parte del festival.
DoKer è stato creato 9 anni fa per portare al pubblico russo meravigliosi documentari indipendenti provenienti da tutto il mondo e fornire una piattaforma di discussione per autori, esperti e spettatori. I principi di DoKer sono: - Quando diciamo «film documentario» poniamo l'accento sul «film». - Ci sono innumerevoli modi per realizzare un documentario, ma crediamo che debba essere drammatico e interessante. - L'immagine e il suono sono importanti tanto per i documenti quanto per i film di finzione. Il linguaggio cinematografico è universale e lo usiamo per raccontare le nostre storie.
Documentari, finzioni, animazioni e sperimentali.
Questioni politiche, sociali, razziali, di genere, ecc.
Ai registi audiovisivi indigeni e non indigeni, di varie nazionalità e territori, a iscriversi le loro opere su temi indigeni e/o afro-discendenti, stile libero ed estensione, di creazione individuale o collettiva, all'ottava edizione del Festival FicWallMapu, che si terrà tra il 14 e il 18 novembre 2023, nella città di Temuko, Ngülumapu e nei comuni circostanti del territorio mapuche, Araucanu Regione dell'Ía.
Il CINALFAMA FILM OBSERVATORY, che si svolge in un quartiere storico, emerge come un'iniziativa culturale trasformativa che rafforza la rete comunitaria. Proiettando film indipendenti, il progetto non solo amplia l'accesso a narrazioni alternative e innovative, ma stimola anche l'impegno culturale tra i residenti, promuovendo un senso di identità e appartenenza.
Questo evento regolare, che si svolge presso l'Auditorium del Museu do Fado, diventa un punto d'incontro in cui le generazioni si incrociano, condividendo esperienze e riflessioni che trascendono la semplice visione di film. Inoltre, essendo situato in un quartiere con un ricco patrimonio storico, l'osservatorio rivitalizza lo spazio urbano, attirando visitatori e migliorando l'apprezzamento del patrimonio locale, generando una dinamica culturale molto positiva
Il Cinalfama Film Observatory è un concorso cinematografico regolare che si svolge a gennaio, aprile e ottobre.
I film vincitori di ciascuna delle tre edizioni (gennaio, aprile, ottobre) saranno presentati nel nostro evento annuale di cinema all'aperto, il Cinalfama Lisbon International Film Festival.
Dock of the Bay è un festival incentrato sulla diffusione di film di saggistica che affrontano il vasto mondo della musica nei suoi diversi aspetti tematici e formali.
Il Dock of the Bay Festival si svolgerà a Donostia-San Sebastian dal 3 all'8 maggio 2023.
Dichiarazione di missione
TIFA, il Toronto Independent Film Awards Inc. (precedentemente noto come Toronto International Film and Video Awards Inc. TIFA) si dedica alla premiazione e alla presentazione dei migliori film indipendenti di tutto il mondo.
TIFA è stato avviato da registi indipendenti che comprendono il processo di presentazione ai festival e le sfide incontrate quando cercano di ottenere il riconoscimento per il loro lavoro da parte di professionisti del settore. Ecco perché TIFA offre così tanto: vogliamo supportare registi e scrittori in qualsiasi modo possibile!
Le convinzioni fondamentali di TIFA sono le seguenti: accessibilità, uguaglianza e diversità.
Noi di TIFA crediamo che a tutti dovrebbero essere date pari opportunità per esprimere il proprio talento nel cinema. Per questo motivo TIFA proietta e premia film e sceneggiature provenienti da ogni paese, in tutti i generi e una vasta gamma di budget indipendenti.
Per contribuire a livellare il campo di gioco, accettiamo lungometraggi in quattro sottocategorie in base al budget del progetto, in modo che i film non siano in competizione con altri realizzati con budget più elevati. Evidenziamo anche categorie spesso trascurate come film sperimentali, web series, animazioni, video musicali e film per bambini.
TIFA è un forte sostenitore della diversità nel cinema. Ognuno ha una storia da raccontare e promuovere la diversità nel settore non può che migliorarla. Quest'anno TIFA ha ricevuto iscrizioni da oltre 40 paesi mentre continuiamo ad espandere la nostra portata anno dopo anno.
Per avere la possibilità di essere riconosciuta come il meglio dei migliori film indipendenti - di qualsiasi genere e da qualsiasi paese del mondo - iscriviti a TIFF.
«Un percorso è sempre tra due punti, ma il mezzo ha assunto tutta la coerenza
e gode di un'autonomia e di una direzione propria» G. Deleuze, F. Guattari, 1987
Basato al DETOUR Arthouse Cinema, nel centro di Roma dal 2010, ON THE ROAD FILM FESTIVAL è dedicato al cinema indipendente contemporaneo - fiction, documentario e sperimentale - presentando elogi di viaggio, peregrinazioni urbane e desolate, topografie reali o immaginari, deviazioni inaspettate, psico-geografiche derive, migrazione e nomadismo.
Cerchiamo film che sviluppino, attraverso competenze linguistiche e narrative, un approccio critico e inventivo alle linee guida del Festival: un mood itinerante con digressioni da percorsi fissi, dove il percorso è ciò che conta, non la destinazione.
Il Festival ospita proiezioni, master class, incontri, mostre d'arte, spettacoli dal vivo e musica, sia presso il Cinema DETOUR che in una varietà di sale cinematografiche, club cinematografici, scuole, biblioteche pubbliche e altri luoghi insoliti a Roma e nei dintorni.
Il concorso OTRFF si articola in due sezioni: THE ROAD (lungometraggi e lungometraggi =>30') e SHORT>CUTTI (cortometraggi <30')
MONO NO AWARE è la mostra annuale di cinema espanso che presenta sculture, installazioni, proiezioni durative a canale singolo e performance art che incorpora l'immagine in movimento in Super 8mm, 16mm, 35mm o come proiezione di luce alterata. (Nessun DV)
Il festival e la proiezione di quest'anno faranno parte del ventesimo festival annuale di MONO NO AWARE, che include proiezioni di opere curate da artisti di tutto il mondo.
Inscrição è scalabile in base alle donazioni (0-20 $ - paga quello che desideri), il che consente a MONO NO AWARE di fornire stipendi di viaggio e alloggio agli artisti presentatori.
Il festival è organizzato dall'organizzazione cinematografica e artistica senza scopo di lucro MONO NO AWARE.
MONO NO AWARE offre alla comunità workshop di regia analogica durante tutto l'anno: cinema in Super 8mm, 16mm, animazione 2D e animazione di marionette 3D, produzione per film indipendenti, lavorazione a mano, tecniche di elaborazione alternativa e non tossica, conservazione della pellicola, emulsione fatta a mano, produzione avanzata in Super 16mm, una serie di workshop speciali condotti da registi in visita e altro ancora. Come estensione delle iniziative educative, l'organizzazione noleggia attrezzature per la produzione cinematografica analogica, mette a disposizione del pubblico gli impianti di montaggio a schermo piatto Steenbeck e la stampa ottica JK o Oxberry e importazione/distribuisce anche film a colori e in bianco e nero. Attraverso il nostro programma di sensibilizzazione presentiamo gli stessi workshop in numerose università, festival cinematografici e istituzioni in tutti gli Stati Uniti. Quest'anno abbiamo presentato workshop al The Japan Society (Manhattan, NY) all'Oak Cliff Film Festival (Dallas, TX) al Queens Museum (Queens, NY) e questo agosto ci recheremo al Thomas Edison National Park per condurre un seminario di cinetoscopi sulla reimmaginazione all'interno della storica Black Maria (West Orange, NJ). MONO NO AWARE presenta una serie di proiezioni mensili intitolata CONNECTIVITY THROUGH CINEMA con registi in visita e, più recentemente, una co-presentazione di una retrospettiva di tre giorni «Super 8 Poetics» sulle opere di Stephanie Gray presso The Anthology Film Archives. Abbiamo anche creato una biblioteca di riferimento incentrata sulla storia del cinema, sulla teoria e sui testi e sulle pubblicazioni tecniche del cinema.
Per saperne di più su MONO NO AWARE, visita: www.mononoawarefilm.com
Azure Lorica International Film Fest (precedentemente noto come Eclipse International Film Fest) è una celebrazione di cortometraggi internazionali sul tema della consapevolezza delle malattie mentali.
