En raison de la pandémie actuelle, les dates des spectacles du Festival sont à déterminer, mais nous visons un festival en personne !
** Aidez à fêter les 18 grands ans de Chicago Reel shorts **
** NOTE LE TOP 5 SHORTS FESTIVAL EN AMÉRIQUE DU NORD ** (2014) audnews.com
Depuis plus d'une décennie, le ** Chicago International REEL Shorts Festival ** offre aux cinéastes du monde entier l'opportunité de présenter leur travail à REEL POPLE dans la région de Chicagoland.
Ils cherchent à créer une atmosphère favorable avec des frais d'entrée bas et des prix des billets à bas prix.
Avec des lieux uniques tels que l'état de l'art « Chicago Filmmakers Fire House Theater », des salles classiques du Belmont Theater District de Chicago ou un sous-sol au World Famous « Mothers » où vous pourrez profiter d'une bière locale tout en regardant certains des meilleurs films du monde.
Nous sommes tous des shorts tout le temps ! ! ! Pas de fonctionnalités voler votre projecteur :)
C'EST OUVERT À TOUS
Les courts métrages finalistes constitueront l'exposition compétitive. Il sera projeté dans les différents espaces de projection prévus pour l'édition de cette année du Festival 2024.
Dans le cadre des activités décentralisées du festival, cette projection des finalistes peut être programmée dans le cadre d'événements audiovisuels et culturels organisés ou co-organisés par l'association Cinco Minutos Cinco.
Festival International du Film Indépendant SMR13
Le Festival International du Film Indépendant SMR13 est un événement cinématographique international dédié à la découverte et à la promotion du cinéma indépendant sous toutes ses formes.
Organisé par l'Association Française du Cinéma Indépendant (AFCI), le festival se déroule à Saint-Mitre-les-Remparts, dans le sud de la France, et réunit chaque année réalisateurs, producteurs, acteurs, compositeurs, techniciens et passionnés de cinéma autour d'une même ambition : défendre la liberté de création.
Fictions, documentaires, films d'animation, clips musicaux, œuvres expérimentales et films étudiants composent une sélection riche et éclectique, ouverte à tous les genres, à toutes les cultures et à toutes les sensibilités artistiques.
Le SMR13 met à l'honneur un cinéma libre, audacieux et créatif, sans distinction de budget, de nationalité ou d'expérience. Chaque film bénéficie d'une projection sur grand écran et d'une véritable rencontre avec le public et les professionnels présents.
Au-delà de la compétition, le festival se veut un lieu d'échange, de partage et de découverte où les cinéastes peuvent présenter leur travail dans des conditions de projection professionnelles et développer leur réseau au sein de la communauté du cinéma indépendant.
Les œuvres sélectionnées concourent pour les prestigieux « Moulins d'Or », trophées emblématiques du festival récompensant notamment la réalisation, le scénario, l'interprétation, la photographie, le montage, la musique originale et le meilleur film. Un Prix du Public est également décerné par les spectateurs.
Au fil des éditions, le festival a reçu le soutien et les encouragements de nombreuses personnalités du cinéma français et international, parmi lesquelles John Carpenter, Francis Ford Coppola, Sean S. Cunningham, Patrice Leconte, Olivier Marchal, Gérard Krawczyk, Virginie Lemoine ainsi que de nombreux professionnels reconnus du secteur.
**Captivant. Inspirant. Audacieux.**
Bienvenue au Festival International du Film Indépendant SMR13.
Le thème doit se concentrer, des valeurs de solidarité, de tolérance, de culture de paix, de nature et d'engagement à l'égalité des sexes, sur les modes de vie, les traditions, les métiers, l'artisanat, l'économie durable, le respect de l'environnement et des êtres vivants, c'est-à-dire tous les aspects de la diversité de la culture humaine, avec une section spécifique traitant des problèmes des peuples de Sibérie et d'Asie centrale.
Depuis sa création, ce festival promeut la ville en tant que cadre dans lequel chaque cinéaste raconte sa réalité, ses méthodes de travail et ses expériences de vie, de telle sorte que tous ceux qui sont fans ou passionnés de cinéma peuvent apprendre par l'observation et le visionnage toutes sortes d'œuvres et leurs détails techniques tels que le mouvement de la caméra, le temps que dure une scène, la position de la caméra ou la perception des silences...
L'année 4 est en cours ! On se voit du 12 au 15 novembre 2020 à Kilgore, Texas.
Reel East Texas Film Festival est dédié à la présentation de cinéastes indépendants.
Situé au cœur de l'East Texas Piney Woods, Kilgore ne ressemble à aucune autre ville du Texas. Son esprit sauvage et son esprit ouvrier conviennent parfaitement aux cinéastes indépendants, et la ligne d'horizon emblématique de Kilgore, le centre-ville authentique et les grands pins font une toile de fond pittoresque du Texas. La rue principale et le quartier historique de la ville abritent l'emblématique théâtre texan du Texas, où tous les films sont projetés. Au-delà du centre-ville, Kilgore offre une expérience culturelle et éducative avec le Texas Museum of Radio & Broadcasting, le East Texas Oil Museum et la Rangerette Showcase.
Les événements urbains, les fêtes, les mixeurs et autres activités sur mesure font du Reel East Texas Film Festival un incontournable pour tous les cinéastes.
Festival organisé par des cinéastes pour des cinéastes, RETFF aime les grands films et réunit le public, les cinéastes et les représentants de l'industrie cinématographique pour célébrer l'esprit artistique et indépendant.
Nous sommes 6 étudiants de l’IAE de Lille au cœur d’un projet intitulé «l’IAE fait son cinéma» appartenant à l’association du Bureau des Etudiants de la formation Management des Sciences Sociales de l’IAE de Lille. Depuis sa création en 2007, cette manifestation culturelle consiste à organiser un événement singulier autour du cinéma. Elle est l’occasion de diffuser plusieurs films, documentaires et courts métrages, pendant trois jours et à titre gratuit. La thématique commune aux différents films projetés vise à susciter une discussion sur les méthodes de management en s’intéressant aux dérèglements comme aux initiatives novatrices et à l’émergence de nouvelles pratiques. Il s’agit ici d’envisager avec un certain esprit critique la dimension sociale et managériale apportée par des productions cinématographiques. S’ensuit un débat animé par le réalisateur, journaliste, universitaire ou professeur spécialisé dans l’art du cinéma, qui amène à un échange d’idées, d’avis, d’opinions entre professionnels et le public. Notre thème, pour cette douzième édition, est le suivant : « Vie pro VS Vie perso » thème très actuel en raison de nouvelles pratiques de travail, des nouvelles technologies... Aujourd’hui notre vie professionnelle se confond de plus en plus avec la vie personnelle, cela peut entrainer des questionnements sur la limite à ne pas franchir.
La projection se déroulera le 13 Mars prochain au sein de l'IAE de Lille.
L'idée de ce festival du film est née du besoin urgent d'un espace plus large pour présenter les premiers films de nombreux nouveaux cinéastes de la région et du monde entier.
Le Festival international du film KineNova Skopje inclut donc des activités telles que la promotion, le soutien, les incitations, l'échange d'expériences et les récompenses cinématographiques. C'est un lieu où les nouveaux cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective de l'humanité et du monde dans lequel nous vivons.
Le festival et la ville de Skopje ont l'honneur d'être le point de rencontre des nouveaux cinéastes et un tremplin pour leurs carrières respectives.
Le festival international de cinéma et de télévision pour enfants « KINOSVET » se tiendra à partir d'octobre 2025 à Minsk, en Biélorussie.
Le festival « KINOSVET » est conçu pour développer, inspirer et soutenir les jeunes cinéastes, ceux qui influenceront bientôt la culture de masse dans leur pays. Le festival permettra à ceux qui veulent rendre ce monde meilleur d'être vus et entendus. Et offrez également à un large éventail de spectateurs le goût d'un art hautement moral, profond, humain et inspirant.
Quels films et émissions de télévision sont diffusés dans le monde aujourd'hui ? Qui enseigne aux artistes contemporains et, surtout, aux futurs artistes et aux médias les moyens d'éclairer les lois morales et spirituelles ? Qui contrôle le contenu et l'orientation idéologique des types d'art les plus significatifs et les plus forts ? L'objectif du festival est de rechercher, de trouver et de donner un lieu à de jeunes talents capables de créer des œuvres d'art magnifiques et significatives qui rendent notre monde plus lumineux et plus gentil.
Objectifs du festival :
développement de la cinématographie ;
éducation morale des enfants et des adolescents ;
la formation de la personnalité à l'aide du cinéma ;
initiation de la jeune génération à la culture spirituelle ;
accroître l'intérêt pour la création de films destinés aux enfants et aux jeunes.
Tâches du festival :
remplir le monde de bonnes photos avec des idées humaines, des valeurs morales afin de rendre notre monde plus lumineux ;
relancer le cinéma pour enfants, adolescents et familles ;
attirer l'attention de la société du monde entier sur les problèmes sociaux liés aux enfants, aux personnes dans le besoin et à la nature ;
promouvoir de véritables valeurs spirituelles universelles ;
former une nouvelle génération de cinéastes ;
élargir et renforcer les liens entre cinéastes de différents pays, à la fois pour les enfants et les jeunes ;
attirer l'attention de l'État, des organisations publiques et commerciales sur le soutien à la réalisation de films pour enfants et familles ainsi que sur l'encouragement des jeunes auteurs.
Véritable exercice de style, il cristallise en quelques minutes les qualités d’une oeuvre naissante. L’apprenti réalisateur y trace les contours de son univers, il y imprime sa patte. De Godard avec « Charlotte et son Jules », Claude Berri avec « Le poulet », Rivette avec « Le coup du Berger » produit par Claude Chabrol, Jean-Pierre Jeunet avec « Foutaises », ou Sam Karman oscarisé avec « L’omnibus » – pour ne citer qu’eux – aucun de ces grands noms du cinéma n’aurait atteint son apogée sans un galop d’essai remarqué.
Le format court n’a jamais été aussi bien portant qu’aujourd’hui – productions croissantes, nouveaux réseaux de diffusion, regain d’intérêt des spectateurs et des cinéastes- faisant de la France l’un des premiers pays producteurs en Europe.
Plus que jamais le court-métrage confirme son statut de grand laboratoire du cinéma français. Vitrine de talents émergents, le festival de court-métrage est à la fois l’écrin, le point d’orgue où le talent brut éclot, où il brille au regard de tous, public et professionnels mêlés.
Au fond, peu importe qu’il y ait beaucoup d’appelés et peu d’élus. La vocation première du festival est d’offrir à ses spectateurs un champ de vision le plus ouvert possible sur le monde et de mettre en lumière des talents nouveaux.
Smita Patil International Film Festival, engagé à mettre en valeur les voix originales dans le cinéma.
L'objectif du festival est de présenter des films du monde entier et de promouvoir des cinéastes sous-représentés.
Créé en 2012 par Arogya Sena, le prochain festival marque la neuvième année de l'événement.
La pandémie de covid est une période incroyablement difficile pour la communauté cinématographique mondiale. Les cinéastes du monde entier sont confrontés à des crises financières et à des difficultés croissantes pour présenter leur travail dans le format théâtral. Engagé dans notre mission d'aider, de soutenir et de promouvoir des cinéastes indépendants et sous-représentés en Inde et à l'étranger, SPIFF parrainé par 'Arogya Sena' annonce que les inscriptions à la 9ème édition de SPIFF seront GRATUITES DE COÛT.
Cinefilia Tanguera est un festival itinérant et international du court métrage lié à TANGO, pas compétitif.
Notre objectif principal est de promouvoir le tango et le cinéma, d'une perspective originale sans diffusion et promotion partout dans le monde, tout comme les œuvres de courts métrages et documentaires sur l'identité du tango dans tous les sens.
Depuis 2009 a été présenté dans certains des événements culturels les plus prestigieux dans le monde, se produisant à Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelone (2009, 2016, 2017), Moscou, Londres (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ám' (2009, 2018), Bruxelles (2010, 2018), Liège, Catane, Hambourg, Jordanie, Buenos Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Athènes, Valladolid, Zurich, Bergen (Norvège), Milán, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlin, Paris, Crète (2016, 2017, 2019), Budapest, Tenerife, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Prague, Zagreb, Timisoara, Istanbul, Tokyo, Singapour, Kuala Lumpur, Manille, Bali, Bilbao, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guyana), Oslo, Toronto et Le Caire.
Leonel Mitre
Directeur général
Le Houston Latino Film Festival est un organisme voué au développement, à la promotion et à la sensibilisation de la culture latine parmi les Latinos et d'autres communautés en présentant une variété d'œuvres d'art et de films dans la région de Houston.
Pendant le festival, des films de toute l'Amérique latine, d'Espagne, du Portugal et des États-Unis seront projetés. La programmation représente la grande diversité des thèmes et des genres de la communauté cinématographique latino et hispanique. Le festival de cinq jours offre également l'occasion pour le public de participer à des discussions avec les réalisateurs lors des projections ainsi qu'à une série d'événements spéciaux mettant en valeur la diversité de la culture latine. 2022 marquera la sixième année du Festival du film latino de Houston.
Notre mission : Le Houston Latino Film Festival est un organisme à but non lucratif voué à éduquer et à éclairer les communautés de la région du sud du Texas sur d'autres cultures et enjeux par le biais du film et de la vidéo tout en reconnaissant les contributions des artistes qui se consacrent à l'art de réalisation cinématographique.
Le Festival du Film de Noël de Berlin présente le thème de Noël dans toutes ses variétés merveilleuses et curieuses. Les longs métrages nationaux et internationaux et les programmes de courts-métrages apportent un nouvel éclairage au sujet de Noël démodé. Les films de Noël non conventionnels viennent au premier plan. À côté des comédies, des films critiques, tragiques, satiriques et effrayants font partie du programme. Sachant que le temps de Noël polarise beaucoup de gens, il vaut toujours la peine d'embrasser l'esprit de Noël sincèrement. Dans la saison sombre de l'année, le cinéma se transforme en un lieu magique qui vous fait penser, vous touche et parfois vous jette un sourire sur votre visage.
Le festival du film de Noël est pour ceux qui veulent échapper à la ruée de Noël ou qui n'ont pas leurs proches autour et bien sûr les cinéphiles passionnés. Regardons un regard neuf sur le temps généralement plutôt traditionnel de Noël.
Quel est ton genre ?
Le Threadbare Film Festival est une célébration éclectique et excentrique du cinéma de genre, intergenre et underground, ici au cœur du Michigan.
Comme l'a déclaré le bureau du cinéma et des médias numériques du Michigan :
« Si cela a du sens, considérez le Threadbare Mitten Film Festival comme un festival de films antigenre, mais tous genres confondus. Un vrai festival populaire, s'il en existe un. » - Newsletter de juin 6/12/18
Nous ne vous mettrons pas dans une boîte :
Horreur, science-fiction, comédie absurde, exploitation et grindhouse, documentaire et faux documentaire, expérimental et non narratif, animation et marionnettes, noir et néo-noir, réalisme fantastique et magique, surréalisme et liminalité, western contemporain ou samouraï, thriller psychologique ou sexuel, hommage aux actions des années 80, Splatterpunk, Creature Feature, Zombie/Everything, Road Trip, Afrofuturisme, Underground et genres non mentionnés ou à célébrer... quelles que soient les bizarreries et les défauts qui font tourner votre appareil photo, nous voulons vous offrir une exposition pour les exorciser avec un public reconnaissant (... et si vous aimez vous faire enfermer dans une case, eh bien, montrez-nous ça !).
Nous rejetons catégoriquement les festivals qui obligent les cinéastes à trier leurs inscriptions par genre, à payer plusieurs frais d'inscription pour les prix ou à ne pas projeter de films devant le public ! C'est notre travail de classer et de programmer les films, pas le vôtre. Nous sommes très fiers de notre programmation thématique, chaque bloc de film étant séquencé comme les chansons d'un album. Il est garanti que le festival de chaque année sera différent de ce qui s'est passé auparavant, en fonction des caractéristiques des films reçus.
Nous préconisons en particulier les œuvres qui mettent en évidence le fossé ineffable entre les genres, les films qui surprennent, qui n'ont pas de précédent ou qui n'ont jamais été comparables.
Notre directeur du festival surveille personnellement chaque inscription et prend toutes les décisions de sélection. Les dates limites d'inscription anticipées ne présentent aucun avantage en termes de sélection ; nous avons sélectionné et sélectionnerons les films soumis le dernier jour.
Threadbare est une philosophie. Que votre budget soit de 10 ou 10 millions de dollars, que vos vedettes soient de vieux camarades de lycée ou des acteurs du SAG, que votre appareil photo soit une patate ou un Arriflex, nous nous concentrons sur le talent artistique de l'œuvre à l'écran, et non sur les coutures qui peuvent apparaître de temps en temps. La production de films indépendants exige qu'un punk ignore mentalement les gardiens et suive son propre chemin, afin de rendre votre art personnel et puissant.
Bien que nous n'imposons aucune limite quant à la date d'achèvement d'un film soumis, pour cette édition, nous nous intéressons généralement aux films réalisés depuis notre interruption fin 2021.
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NOUVEAU POUR 2027 :
COMPÉTITION CINÉMATOGRAPHIQUE A GUY A GIRL AND A GUN : nous lançons notre propre concours de films inspiré de la célèbre citation de Jean-Luc Godard : « Tout ce dont vous avez besoin pour faire un film, c'est d'une fille et d'un pistolet ». Les films de compétition doivent être tournés et finalisés au cours du mois de juin, les meilleurs films étant projetés dans le cadre d'un programme spécial au festival Threadbare. Des trophées de compétition distincts seront décernés lors de la projection.
Plus de détails ici : threadbarefilmfestival.org/competition
Lien d'inscription : https://www.zeffy.com/en-US/ticketing/a-guy-a-girl-and-a-gun-film-competition-registration
TOURNÉ SUR UNE PATATE : Nous introduisons une nouvelle catégorie à prix réduit pour les films tournés sur des formats inhabituels, notamment les films en celluloïd Super 8 et 16 mm, les vidéos VHS et DV, les appareils photo fixes et les appareils photo à épingle (essentiellement tout ce qui n'est pas l'esthétique typique des caméras de cinéma numériques, des handicaps ou des téléphones portables). Les films doivent toujours être soumis et seront projetés en format numérique conformément à nos règles.
RÉDUCTION POUR CINÉASTES HANDICAPÉS : Tout cinéaste handicapé peut envoyer un e-mail à director@threadbarefilmfestival.org pour obtenir un code de réduction sur les frais d'inscription. En tant que cinéaste atteinte d'un handicap neuromusculaire, notre directeur de festival est offensé par les festivals existants axés sur le handicap qui semblent s'intéresser uniquement aux films explicitement centrés sur l'expérience du handicap, au lieu de soutenir la vaste communauté de cinéastes handicapés et les œuvres d'art que nous créons. Si votre film nous convient, veuillez profiter de cette réduction.
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HISTOIRE : Pendant cinq ans, le premier festival du film Threadbare Mitten a développé une merveilleuse communauté de cinéastes et de cinéastes excentriques, proposant une programmation thématique unique dans divers lieux, des événements communautaires gratuits, des accompagnements de groupes de musique en direct et des discussions avec des cinéastes. Nous avons opté pour des projections en ligne sécurisées par l'intermédiaire d'une entreprise locale pendant la pandémie, avant de faire une longue pause. Nous voilà de retour avec un léger changement de marque et des projections régulières en salles, avec le même accent sur les cinéastes indépendants et les cinéastes des Grands Lacs, et le même noyau de bénévoles dévoués et expérimentés. Pourquoi le ramener ? Parce que trop de festivals de films établis et célèbres du Michigan ont fermé leurs portes entre-temps, et notre communauté a besoin de ce que nous pouvons offrir.
Nous avons exposé des films dans un cinéma indépendant, une salle d'écoute et une galerie d'art, avec des projections spéciales dans un parc public, un pub, un café, sous un chapiteau dans une ruelle et en ligne via Festivee.
Nous avons projeté des films de cinéastes reconnus tels que le réalisateur oscarisé Jonathan Glazer et le nominé Yorgos Lanthimos, avec des vedettes connues comme Will Ferrell, Matt Dillon, Margaret Cho et William Jackson Harper, et de célébrités locales comme Devin Cameron, Jackson Ezinga, Bret Miller et Michael McCallum. Bon sang, nous avons refusé plus de films avec des « noms » que la plupart des festivals régionaux n'ont le luxe d'en juger. Nous aimons particulièrement les cinéastes du Michigan, du Wisconsin, de l'Illinois, de l'Indiana, de l'Ohio, de Pennsylvanie, de New York et de l'Ontario, collectivement les États et les provinces de la région des Grands Lacs.
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À PROPOS DE NOUS : Le Threadbare Film Festival est une organisation à but non lucratif 501 (c) 3 enregistrée, car nous ne cherchons pas à maximiser les revenus sur le dos des cinéastes indépendants.
Nous sommes des cinéastes passionnés, déterminés à développer notre communauté cinématographique et à offrir une expérience de visionnage qui vaut le temps et les efforts de toutes les personnes impliquées, de nous-mêmes aux cinéastes et à l'acheteur de billets. Nous respectons le film et le cinéaste, les acteurs et l'équipe, tout comme notre public. Nous soutenons les films locaux et régionaux, les films étudiants, les films internationaux, les voix diverses et les œuvres d'art de qualité, quel que soit le budget ou le contenu thématique. Nous avons une vision élargie de ce que peut être un festival de genre, en repoussant les limites des attentes pour inclure les documentaires les plus captivants et les plus insolites que nous ayons vus.
La seule chose que nous NE voulons PAS, ce sont des séries dramatiques « indépendantes » pures et simples et du contenu sérialisé qui ne fournit pas un récit complet.
Comme l'a fait remarquer le Lansing City Pulse :
« Lorsque Kofoed parle des films présentés au festival, il était toujours enthousiaste. Sa passion pour le cinéma, en particulier pour les films de bricolage produits localement, se manifeste immédiatement. » - 4 septembre 2020.
Notre festival n'est ni un exercice de vanité ni une fête pour nous-mêmes, et nous ne projetons pas nos propres films ni ne donnons de prix à nos amis. Nous visons la qualité de la présentation et de l'expérience dans tous nos sites.
NOTRE MAISON : Nous sommes fiers de Lansing, la capitale souvent négligée du Michigan, une dystopie dynamique pleine de créativité et de festivals. Notre soirée d'ouverture sera organisée par Stage One à Sycamore Creek, une salle de spectacle récemment rénovée située à côté du centre-ville d'Eastwood, dans le Northside. Nos projections du samedi, qui dureront toute la journée, auront lieu à The Fledge, un merveilleux centre communautaire à but non lucratif situé dans le quartier d'Eastside, juste à côté du centre-ville. Les deux sites sont facilement accessibles depuis les nombreux restaurants, bars et boutiques du métro de Lansing. Comme le veut la tradition, nous présenterons un programme communautaire gratuit en avant-première du festival le jeudi dans une entreprise locale surprise.
Récompenses et prix
Des lauriers uniques et des trophées fabriqués à la main pour chacune des 10 catégories de récompenses. Les nominations aux prix sont faites par le directeur du festival, les gagnants étant déterminés par un jury indépendant.
___Récompenses par catégorie jurée___
Meilleur court métrage (tous les courts-métrages et microfilms éligibles)
Meilleur long métrage (tous les longs-métrages et moyens métrages éligibles)
Stranger than Fiction (tous les documentaires éligibles)
___Prix du public___
Michigan Masterpiece (tous les films réalisés au Michigan sont éligibles)
___Prix de reconnaissance spéciaux décernés par jury___
A+ B-Movie (pour le meilleur « mauvais » film)
Bloody & Brilliant (pour un divertissement fluide)
Eye of the Beholder (pour des visuels exceptionnels)
Not Just a Pretty Face (pour l'excellence du jeu d'acteur)
Sélection subversive (pour défier les attentes formelles ou sociales)
Prix spécial du jury (pour tout ce qui attire notre attention)
Consultez notre Wall of Fame pour découvrir les films primés des dernières années : www.threadbarefilmfestival.org/awards
